gisele buthod-garcon

Né en 1954 / saint quentin la poterie.


Gisèle Buthod Garçon est céramiste. Elle travaille la technique du Raku depuis 1982 ce qui lui a permis d’étudier les effets de métallisation et de réaliser ses pièces en combinant le tour, la plaque, le modelage.


Les formes qui témoignent d’une grande maîtrise plastique appellent un émail épais, sensuel, presque moelleux, aux nuances nacrées, avec des traces d’ocre presque or filant dans le blanc. Fruits de ses recherches plus récentes, des pièces présentent un intérieur émaillé telle une nacre de coquillage, tandis que l’extérieur garde un aspect d’argile gris mat délicatement perlé de sels d’argent, l’ensemble évoquant un raffinement certain.


Son œuvre est forte et sûre… Avec la sonorité mate et métallique de ses émaux et la luisance de ses lustres. De grandes formes lisses, puissantes, équilibrées, asymétriques.

Pièce Acquise à la Galerie de l'ancienne poste à Toucy en 2007.

Alice Colonieu

1924 - 2010


Après l’Ecole des Beaux-arts de Marseille pendant la guerre, Alice Colonieu suit les cours de l’Ecole nationale de Fontcarade, puis s’installe près d’Orange.

Elle participe à de nombreux salons, et se fait remarquer, en 1955, lors du Festival international de la céramique de Cannes où le musée d’Art Moderne de la ville de Paris et le Musée de Faenza acquièrent des pièces.
Elle ralenti sa production vers le milieu des années 60, pour ne réaliser que des commandes spécifiques.

Ses pièces sont travaillées au colombin, ou à la plaque, dans une terre rouge très épaisse. Elle utilise des superpositions d’émaux, et joue souvent sur la transparence de ceux-ci. Il se dégage de ses pièces force et puissance allégées par le jeu de ses émaux.

Imposant vase monté au colombins. 
Provenant d'une vente aux enchères : Ht : 27 x 21 cm

Jean Pierre Viot

Né le 30 avril 1936 à Rouen.
Diplômé de l’École des Beaux-Arts
de Rouen.
Participe à l’atelier de création de la Faïencerie de Gien (Loiret) en 1957
et 1958.
Début de l’activité professionnelle
en 1963 à Ruffec-le-Château (Indre).
Professeur responsable du département céramique à l’École supérieure des métiers d’art d’Arras 2006-2011. 

Bouteille en grès signée en toutes lettres. Sûrement première période. Ht 20 cm

Yves Mohy

né en 1928 – 13 décembre 2004

D’abord formé à l’architecture à l’école des Beaux-Arts de Paris, puis à l’école des Métiers d’art, également à Paris mais désormais dans la section Céramique, Yves Mohy et sa femme Monique sont arrivés à La Borne en 1955 : ces temps d’après-guerre étaient durs pour tout le monde, l’isolement et la pauvreté de ce village de potiers ne facilita pas les choses. En 1973, il revint à Paris, avant d’être nommé professeur de céramique en 1975 à Bourges, à l’école des Beaux-Arts. Il s’installa dans le Lot en 1977, à Cahors, et en 1981 il partit pour le Lot-et-Garonne. La même année, il était nommé professeur à l’école des Beaux-Arts de Limoges. En 1993, il partait pour l’Hérault.
Il a toujours travaillé le grès, d’abord pour en faire des pièces utilitaires, ajoutant des engobes, maîtrisant des cuissons pour obtenir des surfaces d’une grande subtilité. Puis il a mêlé au grès d’autres matériaux, bois, fonte, ardoise, etc., créant des pièces fortement architecturées

Soliflore provenant d'une brocante dans la Drome en 2012.
21 cm

Loul Combres

Né en 1937.

Loul Combres a fait l’école des beaux-arts de Nîmes en 1955-1956. En 1960, il a installé son atelier à Faubies (Lozère), multipliant les travaux sur l’argile, les terres polies, les cuissons au bois, obtenant ainsi en 1964 le prix de la Fondation de la vocation pour les travaux sur l’argile. De 1964 à 1975, il demeura dans l’atelier des Pesquis à Narbonne, puis de 1975 à 2000, il travailla dans l’atelier de Méjantel, commune de Barjac à proximité de Mende.

Actuellement, il travaille à Prades-le-Lez dans le département de l'Hérault.

Spécialiste de grandes interventions publiques, il a réalisé trente chantiers « Céramique et Architecture » et des performances de « Fire art  », telles La Bastille et Le Dragonréalisées à Amiens et Le Poisson à Nyons en Suisse. Ses œuvres de petite taille sont par ailleurs exposées dans des galeries.

Petit vase Ht 12 cm

Grégoire Scalabre

A 16 ans, Grégoire Scalabre entre en apprentissage à l’atelier du Sage de Dieulefit dans la Drôme, formation complétée au plan théorique au Lycée de la Céramique de Longchamp. Passionné par l’architecture et le design, sa démarche artistique s’affirme bientôt par la remise en cause des bases du geste auprès d’Agir Céramique et par une formation dans la chimie de l’émaillage.

Il poursuit ensuite l’expérience du sensible comme formateur céramiste dans l’univers carcéral à la Maison d’Arrêt de Bois d’Arcy. L’institut de la Céramique Française de Sèvres fera appel à lui pour enseigner le tournage à différentes reprises. Grégoire Scalabre vit et travaille à Paris. 

Grand vase de 53 cm chiné sur Ebay en 2009.

Agnès Chapelet

Vit et travaille à La Borne.

Provenant du centre céramique de La Borne. Ht 15cm